音乐是语言，为了给孩子提供更广阔的交流空间，孩子会经常去参加比赛和考级，表演时一个音都不能出错，比赛可以将孩子的压力转换为动力，并提升孩子各方面的综合能力。那么有哪些不能做的事情在钢琴考级或比赛中，需要引以为鉴呢？
1、出错不要停
很多学生在台上演奏的时候出错就马上停止演奏，这是大忌。因为不管出了什么样的错误，都是这首曲子的演奏过程，一旦停止，曲子的完整性就彻底没了。
弹错了请接着往下弹，不要被自己的错误而影响接下来的发挥，已经发生的事情是无法重新来过的。
很多同学在错误的地方反反复复来回演奏，也是非常错误的做法，只会更加破坏曲子的完整性，评委对演奏也会增加不好的印象。
举个例子：就像平时去看演唱会或者在电视上面看别人听歌，如果你认真观看的话，就会发现即使在荧屏上面出现错误的演员也会平静地表演下去，而不是又重来一次，如果一句歌词反反复复唱，身为一个听众就会觉得这个演奏者好没有技术，即使后面的演奏再好，你也会因为这一句歌词而对他大打折扣。
钢琴演奏也是一样，评委的另外一种身份就是听众，所以对曲子的完整性是有着十分严格要求的，如果因为一句而破坏了曲子的完整性，这样对于评委来说，就是学的不够精致，对这首曲子理解的不够透彻。
2、两首曲子中间不要去看评委
很多人都有一个通病，就是在演奏两首以上曲子的时候，在每首曲子结束之后，喜欢去看评委的反应，其实对于自己来说，在评委那这是一个减分项。
下次弹奏完之后，在曲子之间的小空隙，不妨可以把手放在两腿上，想一想下一首作品的风格，弹奏的速度以及一些需要注意小细节，再开始弹下一首曲子。
再说一遍：切记不要每弹一首作品后都去看评委。
这里和大家分享一个真实的例子。体育考试的考试过程中，每个环节有很多同学都会去问老师当场给了自己多少分。
结果那个老师在所有人都考完之后，宣布刚刚问自己成绩的同学即使表现得再好，也只能给及格分。
因为这是一种对自己不自信的表现，明明自己都会的，问了也不会加分。老师一定会认为，既然不相信自己，那不妨给你一次机会，再来一次。
同样，考钢琴也是这样，曲子之间的时候，是给你充分准备下一首，而不是让你去看老师，即使看了，老师也不会给你加分。
相反，老师会觉得，你是不是没有准备好？才反复地看老师。就像考试作弊一样，越是看老师，老师越是怀疑你。(这里可不是为了鼓励大家作弊哦，千万不要去尝试。)
3、心态是成功的关键
心态对于每一次的现场发挥，都是一道坎。成功除了赋予努力的人，还有就是会赋予心态好的人。
很多人一次性过，很大一部分原因来自于自信。但是也有很多人考了很多次，还是毫无进展，相反越考越差，而这种人，我们往往听到他们说的最多的是:这次我弹到一半又出现小错误了，都考了那么多次了还是老问题。
其实即使考试失败，我们也要看做，考试是为了积累经验，对以前知识的检验，这样也许下一次，就不会那么紧张了。
一位钢琴老师曾说过，对一首曲子只有80%的把握，那你就调整好心态，不要管外在因素，就把这80%的实力发挥出来。
有的人有100%的实力，但是因为心态问题，到了最后只能发挥到60%的实力，所以，不要在乎你的对手有多厉害，只需要好好发挥出自己的实力，就一定能够成功。
4、中途不要起来整理椅子位置之类的
类似椅子位置、踏板，这些东西应该是一开始就要调整好，第一是保证自己以最舒适的状态发挥，第二是给老师一个好的形象。
很多小朋友也许是因为定力不足的原因，往往在弹奏到一半，就坐不定了，屁股在琴凳上开始挪来挪去，其实这会影响到手有没有延续在歌曲情绪里，触键到不到位等一些外在因素而影响到曲子的质量，还有就是光是视觉上就……（可以回忆一下孩子在学钢琴的时候挪来挪去家长心里是怎么想的）
而且弹奏钢琴本来是一件让观众来一次听觉和视觉的盛宴，结果演奏者一直在动来动去，这样会让观众认为你是一个很不称职的演奏者，越看越难受，所以，即使表演100分，也会因为这些小动作而前功尽弃。
以上这些可能都是一些小细节，但千万不要忽视，细节往往决定成败，而且确实很多同学不会注意到，如果大家有以上情况，那么赶紧改正吧。